High Spirit

Dove si svolgerà

Programma Completo

Ari Glage insegnerà il processo artistico del Circle Singing altri modelli di body music che integrano body percussion, movimento e voce.
Impareremo in maniera divertente a creare orchestre vocali improvvisate, che possono iniziare da semplici strutture melodiche e ritmiche e arrivare fino a complesse forme poliritmiche. Non si deve far altro che immergersi nella musica che nascerà al momento. 
Ogni pezzo è unico e può essere meditativo o carico di energia. È un’avventura imprevedibile.
La combinazione di body percussion e canto è uno straordinario complemento a questo genere musicale, in cui creiamo spazio anche per noi stessi...

Kalani Das lavorerà su due workshop differenti, Together in Rhythm e Sound Connection.

Together in Rhythm:
- impareremo e suoneremo le musiche e i ritmi tradizionali di diverse culture.
- esploreremo idee ritmiche con la body percussion, scopriremo suoni e strumenti tradizionali.
- suoneremo in coppie o in piccoli gruppi, creeremo arrangiamenti e integreremo il movimento.
- esploreremo le tecniche di facilitazione per l’improvvisazione con le percussioni.

Sound Connections:
- impareremo le parti del flauto dei Nativi Americani, come tenerlo e come suonarlo.
- impareremo diverse tecniche per respirazione, dita, lingua e altro.
- esploreremo la musicalità suonando il flauto da soli, in coppia e in piccoli gruppi.
- proveremo diversi stili, groove e modalità. 
- assoceremo il flauto ad altri strumenti

Ciro Paduano lavorerà sulle attività integrate:

modelli di lezione che mostrano possibili itinerari didattico-musicali: fondere assieme i diversi elementi del percorso didattico musicale e  costruire, attraverso un’opera di assemblaggio, semplici  rappresentazioni  contenenti i criteri della comunicazione artistica.

Ogni unità ha al suo interno (e in generale nella successione delle unità) una sua  graduale preparazione, uno sviluppo e una conclusione.

Il tentativo di attività integrate è quello di offrire  proposte operative al fine  di sottolineare l’importanza dei vari aspetti di una formazione musicale :

L'aspetto sociale e relazionale;
Io adulto mi metto in gioco;
Gli aspetti psicologici in relazione al fare, al saper fare, al saper creare e rappresentare;
Il gioco (di regole, simbolico, rappresentativo etc.);
Il movimento ritmico e il movimento espressivo;
La rappresentazione mimico teatrale;           
La relazione tra gesto e suono, tra emozione e suono, tra percorso e prodotto, tra emozione e performance, tra suono e comunicazione;
Il pensiero psicopedagogico e didattico.

Professori