Music Makes People 2024-25 - Musicoterapia, Didattica e Tecnologie musicali

Dove si svolgerà

Programma Completo

Music Makes people 2024-25

Orario 10:30-13.30 e 14:30-18:00

Voce corpo e respiro in musicoterapia *

21 dicembre – docente Alice Mazzara Bologna

Attraverso esperienze pratiche e teoriche i partecipanti avranno la possibilità di esplorare le propria voce e il proprio corpo nella relazione con l’altro focalizzandosi sull’esplorazione della vocalità. Il corso ha l’obiettivo di fornire competenze di base per la gestione di gruppi di vario tipo attraverso l’utilizzo di attività che mettono al centro il tema della voce e del corpo (es. Circle Song, Canto corale ecc) e per promuovere la relazione con l’altro nello scambio diadico (es. uso della voce come mezzo di comunicazione degli affetti, improvvisazione vocale come mezzo di espressione individuale ecc).

Aperto a tutti, particolarmente indicato a professionisti che lavorano all’interno della relazione di aiuto e musicoterapeuti in formazione che vogliono esplorare il tema della vocalità.

Il docente tecnologico

18 gennaio 2025 - Docente Beppe Bornaghi (vedi file a parte)

Questo seminario, allineato con gli obiettivi di innovazione tecnologica previsti dal Piano Scuola 4.0, è rivolto a insegnanti di strumento, musica e sostegno, anche privi di competenze tecnologiche avanzate. L'incontro mira a fornire ai docenti le conoscenze necessarie per integrare le tecnologie digitali nell'insegnamento della musica, rendendo l’esperienza didattica più inclusiva ed efficace. 

Durante il seminario verrà presentato un metodo didattico pratico, che si avvale delle tecnologie musicali, arricchito da esempi concreti e attività operative. I partecipanti saranno incoraggiati a sviluppare un uso critico e consapevole delle tecnologie più adatte alla loro didattica musicale. Infine, verranno forniti strumenti tecnologici per migliorare e rendere più inclusiva l’esperienza educativa in classe. 

Il percorso proposto sarà accessibile, con un approccio graduale, per garantire a tutti i docenti, indipendentemente dalle competenze iniziali, di partecipare attivamente. 

La musica come spazio dell’ascolto in musicoterapia *

15 febbraio - Docente Mirko Maddaleno

Il seminario, di stampo principalmente pratico, si propone di offrire delle basi per iniziare ad esplorare come la musica possa educare all'ascolto e perché e in quali modi il concetto di ascolto sia cruciale in musicoterapia come in ogni ambito dell'esperienza umana

Riconoscere e comprendere la sofferenza umana: un viaggio per poter suonare e risuonare con l’altro.* 

8 marzo (mattina)- Docente Barbara Montomoli

La presa incarico del bambino con disabilità: la costituzione di un’orchestra speciale.*

8 marzo (Pomeriggio) - Docente Raffaella Turchi 

Crescendo in coro – il coro di voci bianche nella scuola e  nelle scuole di musica

9 marzo - Docente Elia Orlando

Scoprire le possibilità di fare musica all’interno della scuola, dalla primaria alla secondaria. Spunti e strategie per coinvolgere i bambini e gli adolescenti, riscoprendo il cantare in coro come una delle pratiche di socializzazione sempre attuali della nostra società.

Caleidoscopio sonoro - Improvvisazione e creazione collettiva nella didattica dell’insegnamento strumentale.

15 marzo - Docente Edoardo Benucci     

In un processo di improvvisazione e creazione collettiva si mette al centro un nuovo modo di intendere l’orchestra e del suonare insieme agli altri. Non ci si basa, infatti, su di una partitura scritta da seguire ma la composizione nasce e si sviluppa nel momento stesso in cui viene suonata. 

Una piacevole libertà, quindi, stimola l’espressività dei singoli musicisti e la lega a quella del “conductor”. Compito di quest’ultimo è veicolarla in maniera estemporanea attraverso un codice gestuale condiviso e verso un percorso estetico stabilito insieme ai musicisti stessi.

In questo seminario saranno ripresi alcuni concetti sviluppati da grandi improvvisatori e pilastri dell’improvvisazione collettiva guidata (Butch Morris con la “conduction”, Elio Martusciello con il protocollo gestuale OEOAS, Walter Thompson con il “soundpainting”, Santiago Vazquez con il “ritmo con segni”), facendone una sintesi e illustrando come possano essere adattati in maniera originale ad un percorso didattico per un ensemble di giovani musicisti. In un percorso di questo tipo espressione collettiva e sensibilità creativa vanno ad incontrarsi con la spontaneità dell’improvvisazione, conducendo i partecipanti nella ricerca e alla scoperta di nuove forme linguistiche, con divertimento e non senza stupore.

Il seminario prevede un’ampia parte laboratoriale e di sperimentazione in prima persona da parte dei partecipanti. Il gioco farà da filo conduttore in tutte le attività proposte. Sarà, infatti, attraverso la proposta di giochi collettivi e a piccoli gruppi che verranno affrontati importanti e cruciali aspetti alla base di un processo di creazione collettiva attraverso l’improvvisazione: l’ascolto (dell’altro e dell’ambiente sonoro in cui siamo costantemente immersi), il rispetto, l’accoglienza e la condivisione (di idee altrui, di sensibilità musicali diverse dalla propria), la gestione e l’esplorazione del silenzio come elemento fondamentale nella creazione musicale, la relazione e la comunicazione non verbale tra i musicisti dell’ensemble e con il direttore (in questo contesto chiamato il “conductor”), l’esplorazione e la presa di coscienza della propria identità musicale, il rapporto tra gestualità/movimento e suono, l’utilizzo di voce, corpo e strumenti in modi non convenzionali.

Pedagogia e Didattica musicale per bambini 0-6 anni *

5 aprile 2025 – docenti Stefania Di Blasio e Simona Scolletta 

Le attività musicali rivolte ai bambini di 0-6 anni non sono finalizzate solo all’apprendimento del nostro sistema musicale ma, più in generale, consentono loro di vivere un’esperienza ricca e stimolante che li aiuta nella crescita globale. Un far musica che mette in gioco corporeità e motricità, suono e ascolto, creatività ed espressione, contatto e interazione. 

Durante il corso i partecipanti prenderanno coscienza dei processi di sviluppo musicali e non musicali del bambino, avranno modo di svolgere esperienze pratiche relative alla didattica musicale nella prima infanzia e di apprendere alcune metodologie per progettare percorsi differenziati a seconda delle esigenze del gruppo classe.

La relazione con l'altro attraverso i suoni e i silenzi: teoria e pratica clinica in musicoterapia

6 aprile – docente Agostino Longo

Il seminario esplorerà gli elementi caratteristici della relazione musicale nel contesto musicoterapico. Attraverso momenti di riflessione teorica e attività pratiche, i partecipanti avranno l'opportunità di approfondire l'improvvisazione musicale come mezzo per esplorare dinamiche emotive e relazionali. In questo percorso, la comunicazione non verbale, attraverso suoni e silenzi, verrà presentata come uno strumento fondamentale per facilitare la costruzione di una relazione autentica.

Musicoterapia come professione, riflessioni ed esperienze

17 maggio 2025  - Docente Ferdinando Suvini

Viene svolta una introduzione ai temi prevalenti nella musicoterapia dinamica quali

ascolto, dialogo, musicalità, suono e silenzio, competenze e aspetti etici della professione. 

Il tutto attraverso brevi momenti di esperienza, di riflessione verbale e di presentazione di materiale video

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